domingo, 27 de febrero de 2011

Pasando el rato

La hora de la lectura.

miércoles, 23 de febrero de 2011

Efecto "soft focus"

Ayer estando actualizando mi página fotógrafos, me pasé por la galería de David Hamilton,  sus fotos me atraen, más que por los temas en si, por ese efecto de suavidad y resplandor  que las hacen tan especiales. Y como ultimamente me pasa, me hago preguntas:
Como se hace una foto con esa luz y difuminado suave?
Como se consigue el efecto llamado soft focus?
Respuestas:
El desenfoque difuminado de las zonas claras, se consigue actualmente por distintos medios:
- Con objetivos que son especiales para conseguir ese efecto, en canon está el 135mm f2.8 Soft-Focus.
- Entre los filtros de efectos especiales que existen para las cámara reflex,  el filtro de estrella, el filtro de niebla, tambien encontramos el difusor, con el que se puede conseguir ese efecto
- Con medios caseros y rápidos, como echar vaho al objetivo. Con una media (elegir la más fina y brillante) poniendola muy tensa en el objetivo, e incluso con algo de humo en el ambiente. Ejemplo de esto último, las flores de Roberto Nogueira.
- Si disponemos de filtro protector, dando vaselina sobre el.
- Con photoshop, ej. "Distorsionar-resplandor difuso" y muchas más formas.
- Con plugins  que trabajan con photoshop y con algún que otro programa más.

En que tipos de fotos da buen resultado emplear este efecto?
En retratos, paisaje, bodegones, en interiores... 

Esta foto es un intento, la he hecho con vaho directamente en el objetivo de mi compacta.
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jueves, 17 de febrero de 2011

El claroscuro

La fotografia es luz, sin ella no habria imágenes.

El conocimiento de la luz y la iluminación, es fundamental para aplicar estas técnicas:
-El claroscuro, el contraluz, clave alta, clave baja.
En una entrada anterior traté el tema, contraluz, (contraluz y claroscuro, van unidos). 
En esta ocasión me centraré en El “claroscuro” o la iluminación de Rembrandt, técnica o estilo que se inicia en la pintura, más tarde en el cine y en la fotografía.
Es una corriente artística, que se caracteriza, por utilizar grandes contrastes entre las luces y las sombras para destacar el motivo.

Dependiendo de la dirección de donde proceda la luz, puede cambiar totalmente la escena y lo que queremos expresar. Dramatismo, paz, angustia.....
-La luz lateral resalta el volumen y la profundidad de los objetos y destaca la textura.
-El contraluz proyecta sombras hacia la cámara que dan mayor profundidad a la escena y destacara la silueta.
-La iluminación cenital o desde arriba, hace que se proyecten sombras en las partes inferiores del objeto o motivo, también realzan el volumen y las texturas.
-La intensidad, es otra causa que modifica la imagen y los claroscuros.
-En esta técnica interesa que sea una luz directa y no difusa.

 Fotógrafos famosos que trabajaron esta técnica y de los que podemos aprender y apreciar mejor de que se trata:
W. Eugene Smith,(Kansas, EE.UU. 1918-1978) reportero fotográfico.

                                                                                           El  velatorio. 1950                     
                                                                       
Esta foto pertenece a un  ensayo  titulado 
“El Pueblo español".

 

Algunas de sus fotos
 


Bob Borowicz, 1922-2009, llamado fotógrafo del claroscuro. Nació en Polonia y desde el 1951 trabajo en Chile como profesor y fotógrafo.









  Fotos

Sus fotografías, en blanco y negro: paisajes, desnudos, retrato y fotos de autor,  se caracterizan por captar momentos fugaces y por el claroscuro.




Ya sólo decir, que no tienen por que ser a blanco y negro, dejo dos de mis fotos.
 
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viernes, 11 de febrero de 2011

Zena Holloway y la fotografia subacuática

Para pasar un buen rato viendo fotos bajo el agua.

 Zena Holloway , fotógrafa inglesa, nacida en 1973.
Conocí a Zena Hollaway, a través de un libro que me regalaron "Los niños del agua" basado en el relato de Charles Kingsley, año de edición 2008.  Las fotografias me encantaron.
Despues con sólo escribir su nombre en el buscador, me aparecieron muchísimas páginas hablando de ella, bueno! más bien poniendo sus fotos.
Si quereis conocer algo más de ella, podeis hacerlo,en el blog de Nano Calvo , en el que tiene una entrevista, que le realizó el mismo en cierta ocasión.


Después de hacer esta entrada, sentí curiosidad por conocer a mas fotógrafos que hagan este tipo de fotografía y he encontrado a varios que me han gustado especialmente:

Elena Kalis, nacida en Moscú, Rusia, vive en una pequeña isla de las Bahamas junto a su marido y sus dos hijas.
Su galeria en flickr.


                                                                                                                                           
Espectaculares las fotos de Alberich  Mathews,  Saratoga, CA, USA. Pintor y fotógrafo, comenzó a hacer fotos para poder luego pintarlas. 
Su albúm, Sous la Mer.








Os recomiendo que no dejeis de pasar por su galería, aparte de las fotos subacuáticas, tiene fotos en 3D y muchos más albumes que son dignos de ver.

jueves, 10 de febrero de 2011

Como hacer mejores fotos a contraluz?

Ya se, que es un tema muy visto, pero no está mal recordar algunos puntos de vista, al hacer este tipo de fotos.
Mis primeras nociones de como se debe hacer una foto con luz del sol, es con este a espaldas del fotografo.
Pero me encantan las fotos hechas a contraluz, es decir con el sol, o la fuente de luz de frente al objetivo.
Mi amigo Bebeto, (Roberto Nogueira, fotografo, Sao Paulo) en uno de sus comentarios a una de mis fotos, me dijo:
La contraluz aumenta la percepcion de las texturas... para atenuar las textura teneria que inverter la posición sea; a favor de la luz... eso suaviza la textura.
Conclusión, me gusta la percepción de las texturas, el misterio que crean, e incluso yo les veo magia; las fotos conseguidas así son hermosas, si se sabe como utilizar esa fuente de luz.

Hay cierto tipo de fotos, como las flores y hojas, con niebla, con rocio, de animales, siluetas de personas, arena en la playa, olas, ect. en las que se consigue gran belleza, por el contraluz del sol o la fuente de luz que los ilumine.

Por lo que voy estudiando y aprendiendo, apunto estas recomendaciones:

-Se debe hacer la medición de la exposición, en la zona mas clara del encuadre.

-Enfocar al objeto o sujeto, si lo que queremos es que salga más nítido y al fondo para que la silueta salga más difuminada.

-Si usamos algún elemento de la escena, que nos tape la fuente de luz y que no incida directamente en nuestro objetivo, se puede conseguir aparte de las siluetas, algo más de color en nuestras fotos.

-Otra recomendación que da buenos resultados, es usar el flash, esto hace que no quede quemado el fondo y que los primeros planos no queden demasiado oscuros.

-Podemos usar la Compensación de Exposición, para aumentar la iluminación del motivo más oscuro.

-A mayor velocidad de obturación, se produce un contraluz más marcado. 

-Usar filtros ultravioleta creo que da buenos resultados. 


Foto a contraluz de candonguero, (Antonio Serrano).

Algunas de mis fotos.

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martes, 8 de febrero de 2011

Aprenderse el manual de nuestra cámara

Porque nos cuesta tanto aprendernos todas las posibilidades que nos ofrece nuestra cámara? somos impulsivos y queremos hacer fotos por instinto? los manuales siempre están enrevesados y nos mandan de una página a otra ?
Me he encontrado con este dilema, hoy me he puesto a ver como se desbloquea el espejo y es una de las opciones que deberia estar en un menú directo y claro, pero no es así. No es que sea dificil aprenderlo, pero si es dificil aprenderse el manual.  Deberian hacer este más claro, en mi caso hablo de canon, pero me imagino que en todas las marcas pasará lo mismo.
Total que me voy a hacer mi propio manual de usuarío, con las cosas claves que me interesen y haciendo pruebas, creo que así podré conocer mejor a mi amiga y compañera.

Hoy he aprendido que el bloqueo del espejo se activa en el menú- funciones personalizadas y que una vez activado, hay que pulsar dos veces el disparador, una para levantarlo y otra para tomar la foto, (usando el disparador remoto o el autodisparador, sólo es necesario pulsar una sola vez), que su uso es para evitar la trepitación que se produce en la cámara por la acción del espejo y una cosita más,  mientras este se encuentra bloqueado no se ve nada por el visor.

Resumiendo:
 Para que se usa el bloqueo del espejo?
-para evitar vibraciones.

En que tipo de fotos debe usarse?
-fotos de larga exposicion , astronómicas, nocturnas, en macros.

Como debe usarse?
-Utilizando un tripode y un disparador remoto. En caso de no disponer de él, usar el autodisparador, la fotografia se tomará dos seg. después de que se bloquee el espejo. (Esto sucede en mi cámara canon 550D).
- Desactivar el estabilizador si dispones de el.

(En cámaras en que la opción de levantar el espejo no exista, para exposiciones largas, he leido un truco que dicen que funciona, se trata de poner una cartulina negra delante del objetivo y quitarla dos seg. despues del disparo).


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