lunes, 20 de diciembre de 2010
viernes, 17 de diciembre de 2010
Fotografía digital, métodos de conversión a "Blanco y negro"
He probado varios métodos de conversión a blanco y negro, entre ellos:
Los métodos de ajuste que trae photoshop en su programa.
Las acciones de la página dZoom, la de Rob Carr está muy bien.
Las acciones de caballano.
Un método moderno de conversión a b/n con archivos raw:
Conversión basada en la temperatura del color.
Pero sobre todo , el que más me ha sorprendido y gustado, ha sido, el plug-in para photoshop: Silver Efex Pro 1.0, muy facil de usar, os lo recomiendo.
El procesado que he realizado de las fotos digitales en color, algunas son de originales raw y otras de imágenes jpeg.
Estos son los resultados, no todos me gustan, pero si no los pruebo no lo se.
Gracias por vuestra visita.
Los métodos de ajuste que trae photoshop en su programa.
Las acciones de la página dZoom, la de Rob Carr está muy bien.
Las acciones de caballano.
Un método moderno de conversión a b/n con archivos raw:
Conversión basada en la temperatura del color.
Pero sobre todo , el que más me ha sorprendido y gustado, ha sido, el plug-in para photoshop: Silver Efex Pro 1.0, muy facil de usar, os lo recomiendo.
El procesado que he realizado de las fotos digitales en color, algunas son de originales raw y otras de imágenes jpeg.
Estos son los resultados, no todos me gustan, pero si no los pruebo no lo se.
Gracias por vuestra visita.
miércoles, 15 de diciembre de 2010
Fotografía digital en blanco y negro
Mi pregunta? porque el blanco y negro en la era digital?
Todas las imágenes creadas en un princiìo fueron en b/n, tanto en tv, cine, como en fotografia.
Hoy en día el color impera, por eso me pregunté, que hace que elijamos convertir una foto con todo su color en b/n?
He llegado a la conclusión, de que hay ciertas fotografías, que por sus características y sobretodo por lo que queramos destacar y contar, que es primordial no distraer la atención con el color. Con el blanco y negro, se consigue mejor el objetivo de lo que queremos expresar.
Por otro lado he llegado a la concluxión, de que no tiene porque existir ningún motivo especial, para que convirtamos una foto a blanco y negro y simplemente lo hagamos, porque nos guste. Independientemente de que en color, ya de por si, la misma foto, muestre toda su belleza e historia.
Tambien creo, que una foto en color puede ser tan buena o mas que una en b/ n y no hay que infravalorar las fotos en color.
Para muchos fotógrafos, ya sabemos que dicen, que el blanco y negro es la expresión más pura de la fotografía. Pero a mi forma de ver, todo tiene cabida en el arte
Uno de los grandes fotógrafos clásicos, Ansel Adams, ideó una técnica en los años 30 para mejorar la fotografía en blanco y negro. Esta técnica se la conoce como sistema de zonas, y a grandes rasgos lo que dice es que la foto tiene que tener toda la gama de grises, desde el blanco puro al negro más negro y eso es lo que deberiamos de tratar de conseguir al hacer la conversión.
En este curso de fotografía, podeis conocer técnicamente, el porque del blanco y negro:
http://www.caballano.com/blanco_y_negro.htm
Toda la información que me ha llegado a través de libros y pág. de internet, es que hay que hacer la foto en color y si es posible en raw, pues es la mejor forma de obtener toda la información, para un posterior procesado de la imagen.
Resumo los puntos a tener en cuenta, para poder hacer un buen procesado de conversión a blanco y negro:
- hacer las fotos en color
- hacerlas en raw
-que historia queremos contar, o que queremos destacar
- no usar la escala de grises de ps, se pierde información.
- no fotos infraexpuestas, no quedarán bien
-Iso lo mas bajo posible, para evitar ruido
-es importante que el negro y el blanco estén presentes en la foto original
- No olvidar que se puede jugar con alguna tonalidad
En dZoom nos explican varios métodos de conversión con photoshop, además se pueden descargar acciones y así comprobamos más rápido todos los métodos.
Galería autores,
en ella podemos ver las fotos de:
- baryshnikov
- terry fincher
- dan burkholder
- montecarlo ballets
- joan wakelin -
- moyra peralta
- victoria carew
Todos ellos grandes fotógrafos.
En la pág. de mis fotografos favoritos, se encuentra
Gregory Colbert, trabaja normalmente en sepia.
Nick Brandt
Karel Vojkovský
Chema Madoz
Isabel Muñoz
Leo Cobo y varios más que prefieren trabajar en B/N.
Una pág. en la que hay una gran selección de fotografias en b/n:
Fotomontajes espectaculares en blanco y negro, los de Thomas Barbèy
Nació en Connecticut en 1957, pero sus años jovenes los vivió en Europa, se formó en la universidad de Ginebra. En el 1995, se trasladó a América y vive actualmente en las Vegas.
Trabaja la fotografía en blanco y negro, las imágenes surrealistas a las que el mismo llama “photomixage”.
En el encontramos diferentes métodos de conversión a blanco y negro, tanto las técnicas clásicas destructivas: escala de grises, desaturación, luminosidad… como otras técnicas más modernas, con las que se consiguen resultados excelentes, tambien nos muestra como ajustar correctamente el contraste de la imagen y su iluminación.
Para quien eche de menos los tonos y las luces de la fotografía química en blanco y negro y quieran volver a verlos en tus fotografías digitales, este libro es una herramienta que les será muy útil para conseguirlo.
Podeis descargaros los ejemplos de este libro, de conversión a B/N de esta pág.
http://www.web-linked.com/ADBW/uk/index.html
Todas las imágenes creadas en un princiìo fueron en b/n, tanto en tv, cine, como en fotografia.
Hoy en día el color impera, por eso me pregunté, que hace que elijamos convertir una foto con todo su color en b/n?
Si es verdad que el color lo inunda todo, hay que decir, que hay historias como por ej. la pelicula 'Lista de Schindler' que al haberla hecho casi toda, en blanco y negro, en mi opinión, fue un acierto. El cartel de la película es una mano grande agarrando una mano pequeña con una manga de color rojo, presumiblemente se refiere al deseo de Schindler de haber salvado a la niña de la chaqueta roja.
He llegado a la conclusión, de que hay ciertas fotografías, que por sus características y sobretodo por lo que queramos destacar y contar, que es primordial no distraer la atención con el color. Con el blanco y negro, se consigue mejor el objetivo de lo que queremos expresar.
Por otro lado he llegado a la concluxión, de que no tiene porque existir ningún motivo especial, para que convirtamos una foto a blanco y negro y simplemente lo hagamos, porque nos guste. Independientemente de que en color, ya de por si, la misma foto, muestre toda su belleza e historia.
Tambien creo, que una foto en color puede ser tan buena o mas que una en b/ n y no hay que infravalorar las fotos en color.
Para muchos fotógrafos, ya sabemos que dicen, que el blanco y negro es la expresión más pura de la fotografía. Pero a mi forma de ver, todo tiene cabida en el arte
Uno de los grandes fotógrafos clásicos, Ansel Adams, ideó una técnica en los años 30 para mejorar la fotografía en blanco y negro. Esta técnica se la conoce como sistema de zonas, y a grandes rasgos lo que dice es que la foto tiene que tener toda la gama de grises, desde el blanco puro al negro más negro y eso es lo que deberiamos de tratar de conseguir al hacer la conversión.
En este curso de fotografía, podeis conocer técnicamente, el porque del blanco y negro:
http://www.caballano.com/blanco_y_negro.htm
Toda la información que me ha llegado a través de libros y pág. de internet, es que hay que hacer la foto en color y si es posible en raw, pues es la mejor forma de obtener toda la información, para un posterior procesado de la imagen.
Resumo los puntos a tener en cuenta, para poder hacer un buen procesado de conversión a blanco y negro:
- hacer las fotos en color
- hacerlas en raw
-que historia queremos contar, o que queremos destacar
- no usar la escala de grises de ps, se pierde información.
- no fotos infraexpuestas, no quedarán bien
-Iso lo mas bajo posible, para evitar ruido
-es importante que el negro y el blanco estén presentes en la foto original
- No olvidar que se puede jugar con alguna tonalidad
en ella podemos ver las fotos de:
- baryshnikov
- terry fincher
- dan burkholder
- montecarlo ballets
- joan wakelin -
- moyra peralta
- victoria carew
Todos ellos grandes fotógrafos.
En la pág. de mis fotografos favoritos, se encuentra
Gregory Colbert, trabaja normalmente en sepia.
Nick Brandt
Karel Vojkovský
Chema Madoz
Isabel Muñoz
Leo Cobo y varios más que prefieren trabajar en B/N.
Una pág. en la que hay una gran selección de fotografias en b/n:
Fotomontajes espectaculares en blanco y negro, los de Thomas Barbèy
Nació en Connecticut en 1957, pero sus años jovenes los vivió en Europa, se formó en la universidad de Ginebra. En el 1995, se trasladó a América y vive actualmente en las Vegas.Trabaja la fotografía en blanco y negro, las imágenes surrealistas a las que el mismo llama “photomixage”.
La inspiración para mi trabajo viene de muchos años de viajar por todo el mundo, la vida cotidiana, y de algunos de mis artistas favoritos, como René Magritte, MC Escher o Roger Dean.
Os recomiendo un libro: FOTOGRAFIA DIGITAL AVANZADA EN BLANCO Y NEGRO
de BEARDSWORTH, JOHNEn el encontramos diferentes métodos de conversión a blanco y negro, tanto las técnicas clásicas destructivas: escala de grises, desaturación, luminosidad… como otras técnicas más modernas, con las que se consiguen resultados excelentes, tambien nos muestra como ajustar correctamente el contraste de la imagen y su iluminación.
Para quien eche de menos los tonos y las luces de la fotografía química en blanco y negro y quieran volver a verlos en tus fotografías digitales, este libro es una herramienta que les será muy útil para conseguirlo.
Podeis descargaros los ejemplos de este libro, de conversión a B/N de esta pág.
http://www.web-linked.com/ADBW/uk/index.html
sábado, 20 de noviembre de 2010
Arte digital, con MichaelO
Un amigo hoy me ha mandado este enlace, quiero compartirlo con vosotros y guardarlo aqui, en mi blog.
Se trata de, Michael Oswald, artista digital.
En "Uno de los nuestros" dicen de el:
Es un artista digital de Fresno, Usa, que trabaja la foto manipulación y el digital painting.
Su herramienta de trabajo es principalmente Photoshop con el que crea imágenes conceptuales donde predominan la imagen femenina. En su web nos muestra como elabora sus obras en un antes y un después, con lo que nos permite observar la transformación de sus trabajos. Estos le suelen llevar entre dos y cuatro días de elaboración hasta completarlos.
El dice: Mi trabajo es un cruce entre la manipulación de la fotografía y la pintura digital.
Con la excepción de la fotografía digital original, mi trabajo es creado enteramente en un equipo, utilizando mis conocimientos de técnicas digitales y las habilidades de arte tradicional que aprendí en mi juventud.
Se trata de, Michael Oswald, artista digital.
En "Uno de los nuestros" dicen de el:
Es un artista digital de Fresno, Usa, que trabaja la foto manipulación y el digital painting.
Su herramienta de trabajo es principalmente Photoshop con el que crea imágenes conceptuales donde predominan la imagen femenina. En su web nos muestra como elabora sus obras en un antes y un después, con lo que nos permite observar la transformación de sus trabajos. Estos le suelen llevar entre dos y cuatro días de elaboración hasta completarlos.
El dice: Mi trabajo es un cruce entre la manipulación de la fotografía y la pintura digital. Con la excepción de la fotografía digital original, mi trabajo es creado enteramente en un equipo, utilizando mis conocimientos de técnicas digitales y las habilidades de arte tradicional que aprendí en mi juventud.
Un ejemplo, del antes y despues, de uno de sus trabajos.
sábado, 13 de noviembre de 2010
Antonio Banderas "Secretos sobre negro"
Secretos sobre negro, es la primera exposición de Fotografía, de uno de nuestros actores internacionales, en el Instituto Cervantes, la muestra permanecerá abierta al público del 12 al 21 de noviembre.
La noticia la vi ayer en tv y las fotos me parecieron estupendas. Una de las cosas que hay que destacar, es que los beneficios de la exposición, los destinará para los enfermos del sida y otras obras benéficas.
La exposición consta de 23 fotografias en las que muestra, personajes populares españoles, como Carmen o la maja desnuda, Antonio hace protagonista a la mujer en esta su primera exposición.
La noticia la vi ayer en tv y las fotos me parecieron estupendas. Una de las cosas que hay que destacar, es que los beneficios de la exposición, los destinará para los enfermos del sida y otras obras benéficas.
La exposición consta de 23 fotografias en las que muestra, personajes populares españoles, como Carmen o la maja desnuda, Antonio hace protagonista a la mujer en esta su primera exposición.
viernes, 12 de noviembre de 2010
Retoque, manipulación, o fotomontaje
Quiero destacar este enlace que
he visto en fotografíaD
Un antes y un despues.
Es arte? yo diria que SI.lunes, 1 de noviembre de 2010
Julie Rey
Otra artista que incluyo entre mis favoritas, a Julie Rey.
Se muy poco de ella, sólo que es de Bordeaux, Francia. Pero me ha encantado, me gustaria hacer fotos como las suyas. Ella es una profesional, yo me sentiré feliz con admirad su trabajo.
En su serie de urbanas tiene una foto que es todo un sueño.
http://juliereyc.com/
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